本文摘要：上个世纪初，水彩画开始转入中国，由近代我国求学海外习画者将此所画种送回国内，水彩画在中国迄今已有百年历史。

上个世纪初，水彩画开始转入中国，由近代我国求学海外习画者将此所画种送回国内，水彩画在中国迄今已有百年历史。由于西方水彩画与中国传统的水墨画具有相连的共性，同时犹如了中国画家对生活和艺术精辟的了解与做到，因而水彩画在中国不仅以求承继，而且获得发扬光大，特别是在近年来又有了飞速的发展，具备中国特色的水彩画艺术市场渐渐发展一起。中国水彩画以西所画的基础，带入了中国传统的审美内涵，使水彩画呈现独有的中国式东方意蕴，在艺术品的珍藏上不具备了很高的学术和美学价值。

水彩画从西方起源于中国的过程，也是中西绘画、中西美学融合的过程。在中国百年水彩画的发展历程之中，作为中国水彩画发源地的上海，对于水彩画的发展具有不可忽视的地位。19世纪中叶在上海徐家汇天主教堂开设的“土山画馆”，为我国培育了第一代水彩画家。

经几代画家的不懈努力，早已到了厚积薄发的阶段，渐渐构成独具特色的艺术门类和创作风格。特别是在是近年来水彩画在我国艺术市场的发展异军突起，势态可欠佳，是艺术、学术活动力最弱的画种之一。为了纪念中国水彩画在上海起源，并对全国今日水彩画面貌做到一辨别，上海市美术家协会牵头华东师范大学、上海大学美术学院、东华大学、天津美术学院等学院，与知名中国传统绘画珍藏机构上海大韵堂联合主办了“意彩”当代学院水彩画展览。

本次画展展览的二十余位艺术家，他们虽然来自有所不同的地域、有所不同的茁壮时代，背景和创作题材也各不相同。但是，他们而立基于传统，普遍糅合，从题材、风格、画法、情调各方面，对水彩画不作了创造性的拓展。在绘画语境上侧重反映主观意愿，现实人文关怀，突显现代绘画的个性；在当代水彩画承传和发展上，反映出有联合的探寻方向。上海证券报记者了解展出现场，以数幅代表作为起点，理解水彩画的艺术魅力以及市场前景。

西画技法交融东方审美水彩画，由于其甜美流畅的特性，沦为在中国融合东西方绘画特征的最佳载体。本次展览的宋巍、丁芊、郭康妮、赵玉龙、吕旭、韩宿莽、李建鹏、赵玉龙等艺术家，是新一代中国水彩画家中的杰出代表。他们将中国水彩画在可观的文化基础之上，师法西方绘画的造型和色彩技术，自学西画的造型方式，使中国水彩画既有西画的造型、色彩原理，又充满着着中国传统的审美趣味，沦为中国当代艺术中外来画种与中国本土文化极致融合的有力证明。

以本次展出的代表作《百花争艳》和《梦幻之舟》为事例，可以看见，经过画家的精细造型，水彩画颜色的透明性、轻色彩技法、寒带技法的运用，使得画面变得水乳交融，画面中水的渗化起到、流动的性质以及随机变化的笔触，带着的类似风韵。而从《吴哥印象》、《净相》等比较抽象化作品中也可以显现出，水彩画因“水”更加浑厚飘逸，因“彩”更加非常丰富多变。在这种文化精神的熏陶下，讲究意境、侧重线条、执着动静节奏水色趣味，以高雅、甜美的写实情调为主流，中国式的诗意简化和纯粹的审美形式是本次展出的审美主调。

水彩画市场异军突起和国画、油画比起，水彩画在全球艺术市场的跟上都算数较为晚的。因此，在各种绘画种类踏上拍场之后，水彩画也走出了人们的视野。去年春拍电影，中国嘉德和上海泓丰就发售了水彩画的专拍，两个专场共计发售500幅水彩作品，这批水彩画作品时间跨度将近40年，最后拍卖会的成交率和成交额极为喜人。但这两场拍卖会更加最重要的意义并不在于其成交额，而在于这两个专场所引发的艺术品市场对水彩画的注目，以及由其成交价成绩所体现出有的水彩画的市场潜力。

虽然成交价结果目前还无法与国画和油画比起，但这也标志着转入中国早已百年的水彩画，慢慢地从市场边缘回头出来，中国水彩画市场呈现渐渐兴起的势头。相比较水彩画在近期拍卖会市场上获得的可喜成绩，水彩画在珍藏市场上的价值还并未获得大多数藏家的考古。导致近年来水彩画在珍藏市场被冷遇的因素有很多，比如过去在中国美术界，水彩画相比于国画油画等主要画种，曾多次变得有些边缘化，普通观众也习惯性地指出水彩画不过是花卉静物，用来“补壁”的小情趣。

由于长年对水彩画不存在种族主义，其市场推崇程度和价位近高于油画和水墨画，如吴作人的水彩画价位只及其油画的三分之一。另外，国内水彩画创作团队的自身宣传较为较少，与画廊、拍卖会市场的认识不多，跟市场因应度也较为较低。水彩画珍藏持续加剧纵观中国艺术品珍藏市场，长期以来就是以油画和中国画平分天下，水彩画被冷遇，价值被高估是一个不争的事实。

随着国内艺术品市场转入盘整期，中国画和油画的投资价值和贬值空间比较缩紧，部分投资者陷于乐观情绪，然而也有不少聪明的投资者把眼光改向了水彩画。分析人士回应，在艺术品市场深度调整的大好时机，对水彩画珍藏投资的热情却不低，这是市场不成熟期的展现出。中国水彩画的历史之历史悠久、影响之深刻印象，现在更加受到人们的尊重。

在当今艺术品市场加剧的时候，水彩画的重磅迎击，正在沦为艺术品市场新的增长点。可以预测，现在是有远见的收藏家和投资者珍藏水彩画的最佳时机。

中国水彩画作为绘画领域最重要的创作形式之一，融合了中西方绘画和审美的价值倾向，构成了具备国际交流价值的艺术语言，已沦为一门具备民族特色的国际性画种，是当代美术中一个不可或缺的类种。因此，随着国内艺术品拍卖会市场的日趋完善，水彩画的价值也渐渐被市场找到和拒绝接受。从当下艺术生态来看，油画、中国画、雕塑等主流艺术门类的展出及交流十分频密，但从艺术不应呈现出差异性、多元化发展的这一角度来讲，对于当代水彩画这一艺术门类的注目未超过一定的程度，这似乎与水彩画的发展不相称。

随着水彩画艺术的发展，艺术家渐渐超越传统对水彩的解读，对色彩的力度、画面的厚实、多层画法等绘画技法展开革新，几乎转变了人们对传统水彩的了解，独具一格的品格和审美眼光，彰显了水彩画类似的格调和美学样式。水彩画近年来在拍卖会市场上的展现出可圈可点。从水彩画拍卖成交排行榜可以显现出，转入前10位的大多是名家之作，价格也比其他拍品高达许多。

这是由于老一辈画家大多接受严苛的水彩画创作训练，他们在素描时，往往自由选择用水彩画记录自己的仔细观察和色彩感觉，他们的水彩画不仅有独立国家的艺术价值，往往还有很高的学术价值和文化史料价值，比起其油画作品的便宜身价，有相当大的下降空间。

本文来源：新利官方网站-www.sandysbodywrapsplus.com